Ein Klangteppich aus Stimmen, Geräuschen und Melodien liegt im Raum, feine Seidenbahnen lenken die Laufrichtung der Besucher*innen, kreieren mit den Lautsprechern eine Landschaft, die zu Perspektivenwechsel animiert. Je nach Standpunkt und Moment ändern Akustik und Erzählungen. Tina Redens Rhythmisierung zerschlägt einheitliche Narrative und schöpft gleichermassen ein solidarisches Potpourri. Die Stimmung im Raum ist optimistisch, kraftvoll, warm, fragil – und in diesem Spannungsfeld empathisch: Reden möchte Stimmen abseits westlicher Wissensproduktion Gehör verschaffen und fragt nach den Bedingungen von Kommunikation und Überzeugungen.
In ihrer Praxis, die neben Installationen auch Performances umfasst, beschäftigt sich die Künstlerin stets mit gegen-hegemonialen Erzählungen. Reden lässt Künstlerinnen, Theoretikerinnen, Dichterinnen, Aktivistinnen oder Musiker*innen zu Wort kommen, die sich mit harmonischen und disharmonischen Wechselwirkungen auseinandersetzen und marginalisierte Erzählungen aufwerten. Sie trägt ungehörte Geschichten in den Ausstellungsraum und folgt einem Ansatz, der die Gesellschaft als verwobene Vielfalt mit unterschiedlichsten Stimmen wissen will, sich dafür Räume aneignet oder diese erschafft. Die physische Hörerfahrung hat das Potential, das Verständnis für andere Existenzen und Ausdrucksweisen jenseits der eigenen zu erhöhen und sozialisierte Trennlinien zu verwischen. Die transparenten Textilien unterstreichen dieses Wahrnehmungsspiel, deuten Grenzen und Hüllen an, die zugleich durchlässig sind.
Mit Stimmen von: Maya Angelou, Octavia Butler, Alice Coltrane, Victoria Santa Cruz, Angela Davis, Edouard Glissant, Abbey Lincoln, Miriam Makeba, Toni Morrison, Ogoya Nengo, Sam Oritsegbubemi, Sun Ra, Tina Reden, Max Roach, Bahia Shehab, Luisah Teish und Carmen Xtravaganza.
Tina Reden (*1991) absolvierte den Bachelor an der Zürcher Hochschule der Künste. Sie lebt, studiert und arbeitet derzeit in Amsterdam.